KUNSTFORMEN
Hvad "New Circus" betyder, og hvorfor Phare ikke har dyr
Phares akrobatik tilhører en global "nycirkus"-bevægelse, der har droppet dyrenumre til fordel for historiefortælling – her er, hvad det betyder for din aften i Siem Reap.
Se Phare-datoer på GetYourGuide ↗Fra menageri til historiefortælling
I det meste af sin historie betød cirkus et omrejsende menageri — løvetæmmere, elefantnumre og en konferencier, der præsenterede det ene trick efter det andet. Fra 1980'erne opstod en "ny cirkus"-bevægelse internationalt, som kombinerede akrobatisk kunnen med teater, dans og livemusik for at fortælle en sammenhængende historie i stedet for en række løsrevne numre — og som helt droppede dyreoptrædener. Canadas Cirque du Soleil er det mest kendte eksempel, der nåede ud til et globalt publikum. Phare, The Cambodian Circus voksede ud af samme brede skift, men uafhængigt heraf, formet af sine egne grundlæggeres træning og materiale frem for at turnere med det internationale format — en del af grunden til, at et Phare-show føles tydeligt cambodjansk snarere end en franchiseproduktion.
Ingen dyr, af princip og efter design.
Alle Phare-forestillinger udføres udelukkende af menneskelige kunstnere – der er ingen dyrenumre af nogen art, og det har der aldrig været. Det passer perfekt til den "nye cirkus"-model, som Phare er en del af, hvor fokus er på menneskelig kunnen: styrke, balance, timing og års træning – frem for trænede dyr. Det flugter også med skolens egne prioriteter – Phare Ponleu Selpak uddanner mennesker, ikke menagerier, og dens ressourcer går til studerende og performere. Hvis du skal vælge en aften i Siem Reap, og dyrevelfærd i turistunderholdning betyder noget for dig, er dette et af de klareste svar, du kan få nogen steder i byen.
Circus bygget som teater
En Phare-forestilling er ikke en række uafhængige numre præsenteret af en ringmester. Hvert show er bygget op omkring én original historie med en begyndelse, midte og slutning, og akrobatikken, dansen og livemusikken tjener alle handlingen frem for at stå alene. En menneskepyramide eller en luftakrobatiksekvens opstår, fordi historien kræver det – et øjeblik af triumf, spænding eller sorg – ikke blot fordi det er et imponerende trick. Det er netop denne struktur, de fleste anmeldere henviser til, når de beskriver Phare som "teater" såvel som "cirkus", og det er hovedårsagen til, at den time hænger sammen som en helaftensoplevelse frem for et varietéshow.
Hvorfor det fungerer uden et fælles sprog
Da historien fortælles gennem bevægelse, musik og udtryk frem for talt dialog, behøver et Phare-show ingen oversættelse. Besøgende, der ikke taler khmer, og cambodjanske publikummer, der ikke taler engelsk, følger den samme fortælling gennem de samme fysiske og musikalske signaler. Det er et bevidst træk ved den nycirkusform, som Phare har tilpasset – ikke et tilfælde. Den er bygget til at rejse på tværs af sprog, præcis som traditionel cirkus altid har gjort, mens den stadig bærer en specifik, lokal historie frem for en generisk én – hvilket er en del af grunden til, at den fungerer så godt for et blandet, internationalt publikum.
En hjemmeavlet afdeling af en global form
Phare importerede ikke et udenlandsk cirkuskoncept og tilpassede det til lokale forhold — grundlæggerne opbyggede en cirkusskole i Battambang ud fra kunstterapi-forløb for unge, der vendte hjem, og "nycirkus"-stilen opstod ud fra de midler, de havde at arbejde med: kroppe, musik og historier, uden dyr eller importeret udstyr. Resultatet ligger i samme brede genre som kompagnier som Cirque du Soleil, men det er en distinkt, selvstændigt vokset gren med cambodjansk folklore, historie og hverdagsliv som råmateriale — hvilket i virkeligheden er, hvad resten af denne forestillings historie handler om.